PARTE 2 - Francesca Thyssen acude a la presentación de la exposición 'Pedagogías de guerra'

Francesca Thyssen acude a la presentación de la exposición 'Pedagogías de guerra'. La hija del barón Thyssen ha mostrado una vez más su compromiso con el museo acudiendo a la rueda de prensa en la que se ha presentado formalmente la obra de Roman Khimei y Yarema Malashchuck, figuras clave de la nueva generación de artistas visuales ucranianos. Acompañada de su marido, Markus Reymann, Francesca Thyssen se mostraba de lo más atenta durante el discurso de los artistas, quienes se han expresado en ucraniano. Comisariada por Chus Martínez, la muestra propone cuatro instalaciones audiovisuales que han sido producidas en los últimos cuatro años, desde el inicio de la invasión a gran escala de ucrania por parte de rusia. Durante su turno, Francesca ha dado las gracias a Guillermo Solana, director artístico del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, "porque el trabajo que usted hace aquí, en este museo, es extraordinario" y ha elogiado a los artistas, quienes conviven con la guerra de Ucrania: "Roman y Yarema construyen entornos de reflexión y atención ética, espacios donde el espectador debe permanecer presente ante la ambigüedad, la duración y las historias en capas. No queremos romantizar la resiliencia. La resiliencia no debería convertirse en una categoría estética. La resistencia no es un espectáculo. Es una condición impuesta por las circunstancias y conlleva un inmenso coste humano. Esta exposición representa nuestro compromiso: un compromiso de seguir escuchando, un compromiso de crear espacio, un compromiso de insistir en que la cultura siga siendo parte del tejido democrático que la guerra parece desgarrar". Discurso Francesca Thyssen: Es siempre un gran desafío estar aquí después Guillermo. Él es siempre muy inspirador y habla tan elegante de la obra, de la exposición así que siempre tengo que encontrarme Tener algo más que hablar, pero primero de todo quiero agradecer Guillermo porque el trabajo que usted hace aquí, en este museo, es extraordinario. Guiando y liderando nuestro programa de exhibición y trabajando tan cercanamente con TBA21. Este es, obviamente, un museo para mí en muchas formas, pero también un lugar para el trabajo que la Fundación TBA21 ha hecho durante los últimos 20 años. Y su compromiso a la humanidad, su compromiso a la crisis y la guerra. Y vemos que la ocupación es muy sinónima con la extracción de lo que necesitamos en este planeta y el abuso de no solo el planeta sino de todos los que vivan en él, que se han llevado a los que se han llevado, a los que se han necesitado. Así que creo que el trabajo que hemos hecho durante los últimos años realmente ha madurado y ha ayudado a la Fundación a tomar un gran paso. Y, por supuesto, la oportunidad de tener estos exhibidores, que Rosa y Marina han organizado Todo el equipo de Marcus Raymond es una expresión realmente poderosa de lo que TBA21 se ha convertido. Muchas gracias, Evelio, por siempre aceptar todo lo que proponemos. Estoy muy agradecida. También quiero agradecer a Chus Martínez por ser nuestra comisaria y residente aquí en España, por su increíble trabajo y por colaborar con Roman y Yarema para crear esta exposición tan impactante. Quiero agradecer a EcoNo, iba a decir Eco Health. Perdón. Eco-Lac. Perdón, estoy confundiendo las instituciones ambientales Lo siento mucho. Les pido disculpas. Muchas gracias por su continuo apoyo a este programa. Enseguida tendrán noticias de Rafael Serrano Pastor. Bueno, creo que todos recordamos que hace cuatro años, el 24 de febrero, creo que un día después, estaba frente a una gran multitud aceptando el premio ARCO y creo que probablemente fui una de las primeras personas en España en hablar sobre este conflicto, que era reciente. Y creo que la mayoría de la gente estaba totalmente incrédula de que esto estuviera sucediendo, de que una ocupación de un país europeo como este pudiera ocurrir aquí delante de nuestras narices. Aunque, por lo que se refiere a la ocupación de Crimea en 2014, sería una gran bandera a la que deberíamos haber prestado más atención. Pero, por años ahora, otros conflictos han tomado relevancia como el de Ucrania y la frustración que Ucrania debe sentir, especialmente después de este terrible invierno, donde, de nuevo, toda la infraestructura fue atacada. De nuevo, quiero decir, eso me recuerda el día en que logramos sacar la exposición "El Ojo de la Tormenta" de Ucrania, allá por noviembre de 2024, ya sabes El 22, perdón. Sí. Fue cuando, de nuevo, Rusia atacó toda la infraestructura de cada ciudad, hasta la frontera. Sé que los estudios de todos los artistas que están aquí presentes y otros han tenido que trabajar en temperaturas de casi 2 a 4 grados con afuera a menos 20 grados, por lo que el deseo y la voluntad que tienen los artistas de perseverar para quedarse en el país y continuar trabajando y expresándose en condiciones tan duras. He tenido muchos amigos que llegaron de Ucrania, que recientemente visitaron Ucrania, y se puede sentir en sus corazones. Todavía hay esperanza y todavía hay una resiliencia total, pero este invierno realmente ha dañado y realmente, creo, impactado a las personas para siempre, y esta tragedia que avanza hacia su cuarto año es algo que no le desearía a nadie, y realmente rezo para que encontremos una solución y una reparación. Y que la integridad de los ciudadanos de Ucrania es respetada finalmente y que se han reunido en Europa. Y estoy divagando un poco estoy porque no estoy siguiendo la nota () Y nosotros, ya sabes, el equipo, la familia a la que puedo llamar TBA21, somos personas súper comprometidas. Trabajando en la vanguardia de decir la verdad y ser, exponiéndonos a posibles críticas, trabajando para dar voz a Palestina a través de la publicación 'Palestine is Everywhere'. Y trabajando juntos ahora con estos maravillosos jóvenes artistas ucranianos. Creo que debemos asegurarnos de que se entienda que esto no es una abstracción. Ya sabes, el estudio de Roman y Yerima exactamente fue dañado por el frío, por explosiones. El edificio explotó porque hacía mucho frío justo en medio de los preparativos para esta exposición, así que la realidad es realmente bastante difícil y eso me hace sentir bastante inestable en este momento, pero realmente celebramos la excelencia artística. De eso estamos aquí para hablar y reconocerla, como un verdadero agente de transformación que realmente podemos aceptar que las dificultades de hoy realmente pueden ser confrontadas por la poesía, por el estético y por el refinamiento y la gentileza que algunos artistas, particularmente Roman y Yeroma, son capaces de abordar tal brutalidad () Roman y Yarema construyen entornos de reflexión y atención ética, espacios donde el espectador debe permanecer presente ante la ambigüedad, la duración y las historias en capas. No queremos romantizar la resiliencia. La resiliencia no debería convertirse en una categoría estética. La resistencia no es un espectáculo. Es una condición impuesta por las circunstancias y conlleva un inmenso coste humano. Esta exposición representa nuestro compromiso: un compromiso de seguir escuchando, un compromiso de crear espacio, un compromiso de insistir en que la cultura siga siendo parte del tejido democrático que la guerra parece desgarrar. Imágenes de la presentación de la Exposición 'Pedagogías de guerra' de Roman Khimei & Yarema Malashchuk en el Museo Thyssen. Este tema es en exclusiva